Hoztam három filmet az elmúlt negyedévből, amit moziban láttam, és örömmel vittem magammal az élményt.
Túlagyalt randevú
Olasz romantikus vígjáték - 2025 - 97 perc, rendezte: Paolo Genovese, főszereplők: Pilar Fogliati, Edoardo Leo
Paolo Genovese rendezőt én is, mint oly sokan, a Teljesen idegenek című mozija idején fogadtam szívembe. Annyira természetesen működő, őszinte, élettel teli volt az a film, hogy máig erősen él bennem. (Ezért nem igazán tudtam szeretni a magyarosított verziót, a BÚÉK-ot sem - épp ez a plusz, ez a mindennapok történéseit értő könnyedséggel kezelő hangulat hiányzott belőle, vagyis a lényege tűnt el.) Bár nem követtem azóta különösebben a pályafutását, új mozija azért bevonzott megint. Az alapötlet mondjuk ismerősnek tűnt egy animációs filmből - maradjunk abban, hogy szerintem nem véletlenül szerepel a producerek között a Disney is -, de ügyesen csavart rajta egyet az író-rendező. Merthogy arról van itt szó, hogy adott egy nő és egy férfi, utóbbi randira érkezik előbbi lakására, és nem csak a két szereplő ismerkedését, csetlését-botlását követjük nyomon, hanem egy másik szálon a fejükben zajló történések is megszemélyesítésre kerülnek. Kellett egy kis idő nekem nézőként, míg ez a filmnyelvi megoldás elkezdett működni a vásznon, de azt kell mondjam, hogy Genovese megint véghez vitte, amihez igazán ért. Tudtam szurkolni ennek a két főszereplőnek, miközben kíváncsian vártam, hogy mi fog köztük történni. Néha mondjuk azt éreztem, hogy plusz karakterek nélkül is elég lenne mindez, de mondom, volt egy pont, ahol szépen egybesimult a történet szövete, és onnantól meg voltam véve. Néha hangosan is felnevettem, de ez azért nem az a térdcsapkodós mozi. Kicsit haloványabb is, mint "a nagy előd", de még mindig hatalmas a szíve, és öröm látni, hogy az alkotó mennyire szereti a karaktereit. A hangulata, néhány pillanata még most, jó pár hét után is velem maradt.
Az utolsó viking
Dán szatíra, filmdráma, vígjáték - 2025 - 116 perc, rendezte: Thomas Anders Jensen, főszereplők: Nikolaj Lie Kaas, Mads Mikkelsen
Egy Anders Thomas Jensen-mozgókép mindig ünnepszámba megy nálam. Ez olyan igazi várakozás, amikor tudom, hogy jó eséllyel valami igazán meglepőt, eredetit, örömtelit fogok látni - vagyis egy nagybetűs MOZIT. (Milyen ritkán történik ez meg manapság!) Persze ehhez az is hozzátartozik, hogy tudom, kik Anders Thomas Jensen állandó alkotótársai: Mads Mikkelsen, Nikolaj Lie Kaas, és még néhány visszatérő skandináv arc. Persze minden az Ádám almáival kezdődött húsz éve, amely mű a mai napig meghatározó a filmes ízlésemben. Legutóbbi közös munkájukat, a 2020-as Az igazság bajnokait is szerettem, talán az volt eddig a legdrámaibb mind közül. (Az azt megelőző, a Férfiak és csirkék pedig a legelborultabb, az mondjuk már nekem is megfeküdte kicsit a gyomrom.) A recept valahogy mindig ugyanaz, mégis mindig más: adott egy rakás reménytelenül elveszett férfi, akik néha egészen abszurd / morbid / groteszk / szürreális módon viselkednek magukban is és egymással is, de a történet végére ez a néhány fura ember elkezd valamiképpen együttműködni, mintegy csapatként. Megjelennek persze női karakterek is, akik próbálják ellenpontozni ezt az őrületet, kisebb-nagyobb sikerrel. És miközben nézőként imádom, hogy nem tudom, a következő percekben merre visz majd tovább a történet, és nagyokat röhögök a váratlan gegeken meg a száraz skandináv humoron, azt is sejtem, hogy lesz ez nemsokára másképp is. Mert előbb-utóbb mindig kiderül, hogy van egy vagy több mélyen eltemetett tragédia, amivel a szereplők nem akarnak szembenézni. És a történetek végére azt is megértem, hogy ezek az eltúlzott, bohókás, néha idegesítő karakterek - mi vagyunk. Mi mindannyian. Anders Thomas Jensen mindig a saját hétköznapi hülyeségeinket karikírozza, nagyítja fel és tart tükröt nekik - teszi mindezt most is tökéletesen kitalált beállításokban, patent dialógusokkal, remek humorral és végtelen szeretettel a karakterei felé. A karakterei felé, akik szánalmas-szép, elveszett-büszke életükben, végigjárva a saját kálváriájukat egyszer csak, talán nem is tudatosan, de rájönnek, hogy... egymásért vannak, hogy együtt érnek valamit igazán.
Emma karácsonya
Magyar játékfilm, családi film - 2025 - 90 perc, rendezte: Rózsa Gábor, főszereplők: Békési Laura, Michl Juli
Egészen ma délelőttig úgy volt, hogy mindössze két filmről tudok hírt adni ebben a bejegyzésben, de aztán úgy alakult, hogy ma végre elcsíptem a hajdúböszörményi rendező, Rózsa Gábor új rendezését. Első mozija, a Mentés másképp óta követem a saját útját nagy elszántsággal és lelkesedéssel kitaposó filmes karrierjét (bár harmadik moziját, a József Attila pszichoanalízisét feldolgozó Reménytelenül-t még sajnos nem volt alkalmam megnézni, de hamarosan pótolom), ahogyan egyre bátrabban ad teret a tartalmas szórakoztatást nyújtani kívánó történeteinek. Pszichológiai érdeklődése már legelső mozijában megmutatkozott, és ezt a nézőpontot az Emma karácsonyában is tetten érhetjük. Merthogy - szerencsére - nem egy tipikus cukormázas, jellegtelen, a streamingen tucatszámra látható ünnepi film pereg előttünk. Keserédes történet ez inkább, egy tinédzserről, aki a zenén keresztül élete talán első szerelmét találhatja meg, miközben az addig békésnek és boldognak hitt családi háttere épp szétesni látszik a szülei közötti konfliktussal. A sztori íve viszonylag egyszerű, a hangsúly inkább a részleteken van. A hétköznapi életpillanatokon, az egymás közötti kommunikáción, a karakterek belső mozzanatain. A történet jó ritmusban pereg (én mindössze a film utolsó harmadában éreztem egy-két döccenőt), a játékidő nagyobb részének főbb szereplőit alkotó amatőr gyermek-/ifjú szereplők természetesek és kifejezetten ügyesek, és a szülőkben lejátszódó érzelmi utazást is el tudtam hinni. A forgatókönyv alapvetően szépen felépített, helyenként egészen frappáns megoldásokkal működik. (Amikor viszont - talán csak számomra - a film nyolcvanadik percében derül ki, hogy Emma édesapja is ért a hangszerekhez, azért felmerült bennem, hogy ezzel még lehetett volna valamit kezdeni a történet kapcsán, bár lehet, hogy akkor az némileg más irányt vett volna.) A dialógusok külön piros pontot érdemelnek. Számomra kifejezetten tetszett a film lezárásának megoldása is, hű maradt a hangvételhez, és meghagyta a nézőnek, hogy benne fejeződjön be a történet. A film közben néhány pillanatra eszembe jutott egyik kedvenc rendezőm, John Carney (Egyszer, Szerelemre hangszerelve, Sing Street) is, akinek szinte minden filmjében a zenén keresztül találják meg az utat a szereplők egymáshoz.
Régi mániám, hogy a magyar filmek sokszor szeretnének valami különlegeset, egyedit, nem mindennapit mutatni. Ezzel persze nincs is semmi gond, hiszen valószínűleg nemzeti karakterünkhöz is hozzátartozik ez a szemléletmód. De a magam részéről nagyon becsülöm a cseh vagy akár a lengyel filmeket is, amelyek sokszor egyszerű történeteket mesélnek el, magunkról, magunknak - és ezzel rengeteget tudnak adni. Valahogy így éreztem most az Emma karácsonya kapcsán is: egy sok szívvel készült, emberi pillanatokkal és szerethető karakterekkel teli filmet láttam, amely a maga eszközeivel sokkal igazabb módon megmutatta az ünnep hétköznapiságát és a hétköznapok ünnepi pillanatait, mint sok más, amihez eddig szerencsém volt. Köszönöm, és várom a következő utazást!